Creative Connection

21 novembre 2017 /Adobe Stock /

A travers les regards du monde entier : les tendances visuelles prévues par Adobe Stock pour 2018

À l’approche de 2018, il est l’heure de nous tourner vers l’avenir. Adobe a ainsi suivi l’évolution des échanges iconographiques aux quatre coins du monde, des expositions aux galeries en passant par les collections d’images Adobe Stock, les campagnes publicitaires et dresse ainsi liste des tendances visuelles incontournables pour l’année à venir. Afin de nourrir notre réflexion autour de celles-ci, nous inviterons des artistes et contributeurs à réaliser des créations originales ainsi que des experts pour commenter celles-ci d’un point sociologique, économique ou encore sémiologique.

Les prévisions d’Adobe Stock en matière de tendances visuelles visent à entrouvrir une fenêtre sur ce qui attire l’attention du grand public dans un monde en mutation, pour en faire profiter les créatifs et les marques. « L’artiste est particulièrement sujet au sentiment d’isolement professionnel. Ces tendances peuvent le rassurer en lui révélant, données à l’appui, les thèmes qui ont le vent en poupe et pourquoi », explique Brenda Milis, Principal of Creative Services and Visual Trends chez Adobe. « Pour les artistes comme pour les marques, les tendances sont essentielles. Elles sont bien plus que le reflet des inclinations ou fascinations actuelles du grand public. Elles dressent un état des lieux de notre culture et de notre monde. Ainsi, vous prenez véritablement la mesure de ce à quoi une image fait écho. »

Voici un premier aperçu des tendances visuelles d’Adobe Stock pour 2018 :

 

Silence et solitude

Dans un monde (numérique) où la déferlante d’informations est constante, une étude démontre que nous sommes constamment sollicités, ce qui affecte notre productivité. Parallèlement, le brouhaha incessant du quotidien ne fait qu’intensifier notre désir de paix et de solitude.

Pour apprécier l’influence de cette tendance sur le paysage visuel, nous nous sommes intéressés aux images représentant cette soif de tranquillité et de contemplation, et nous entretiendrons avec des artistes qui puisent leur inspiration créatrice dans la solitude.

Découvrir des images sur le thème du silence et de la solitude sur Adobe Stock.

 

Identité(s)

La notion même d’identité évolue, et les artistes travaillent sur la représentation des nouveaux marqueurs d’identité. « L’identité est nettement moins permanente et stable qu’avant », explique Brenda Milis. « Songez que Facebook propose aujourd’hui 71 déclinaisons de genre. L’identité individuelle subit un nombre infini de permutations. Il y a quelques années, on parlait de race ou d’origine ethnique, puis venaient la morphologie, les capacités et l’âge. Aujourd’hui, les particularismes s’affirment et on assiste à l’émergence d’une volonté de représentation des personnes dans toute leur diversité. »

Dans le cadre de cette tendance, nous examinons la manière dont les marques s’adaptent à ces revendications identitaires, et nous entretiendrons avec des artistes qui s’efforcent, par leurs travaux, de reléguer les stéréotypes dans les archives de l’image pour représenter fidèlement cette diversité.

Découvrir des images sur le thème de l’identité sur Adobe Stock.

 

Multilocalisme

Le tourisme et la technologie contribuent à abolir les frontières du monde, pour en faire un village planétaire interconnecté. L’exploration et la recherche d’expériences passent avant l’acquisition de biens matériels et révèlent un désir ardent d’authenticité. Les marques essaient de s’adapter, nourrissant l’espoir de conquérir des clients citoyens d’une nation et citoyens du monde.

Pour cette tendance, nous nous pencherons sur la manière dont les artistes et les marques explorent une mosaïque d’expériences culturelles, et traitent une sensibilisation accrue du grand public à la mondialisation.

Découvrir des images sur le thème du multilocalisme sur Adobe Stock.

 

Réalités alternatives

Le monde de l’art parvient toujours à figer des instants éphémères. « Nous vivons à une époque marquée par une incertitude chronique, où les évolutions sont constantes. La créativité devient alors un échappatoire », explique Brenda Milis. « Des univers de substitution apparaissent alors : ils sont luxuriants, tropicaux, presque utopiques. La nature y est vénérée, mais avec une intensité quasi-psychédélique. Ces artistes nous invitent à réfléchir à la beauté, et à ce qui est vivant. »

Pour prendre la mesure de cette tendance, nous dialoguerons avec des artistes qui créent des univers fantasmagoriques composés de textures et d’expériences hyper-sensorielles, alliant la nature et l’imagination humaine.

Découvrir des images sur le thème des réalités alternatives sur Adobe Stock.

 

Histoire et mémoire

En ces temps incertains, nous nous raccrochons au passé pour éclairer le présent. Nous constatons qu’un groupe croissant d’artistes et de marques puisent leur inspiration dans l’art classique, s’emploient à préserver et à célébrer le précieux savoir-faire d’antan, et à créer des passerelles entre les techniques d’hier et les nouvelles technologies.

Nous nous entretiendrons avec ces artistes afin de mieux cerner leur regain d’intérêt pour l’Histoire comme source d’inspiration, et la manière dont ils associent les formes anciennes et nouvelles de l’art pour perpétuer cet échange culturel.

Découvrir des images sur le thème de l’Histoire et de la mémoire sur Adobe Stock.

 

Toucher et tactilité

Nos journées s’articulent de plus en plus autour des écrans et des appareils mobiles, au détriment des interactions avec le monde réel. « Soucieux de compenser cette perte, les artistes font la part belle aux échanges et au toucher dans leurs œuvres, et invitent les spectateurs à la contemplation collective », poursuit Brenda Milis. « Tendance omniprésente, les gens sont en effet très sensibles aux expériences sensorielles. Dans l’univers visuel, cette sensibilité est stimulée au travers d’images dotées de textures riches, ou de sujets fixant l’objectif pour nouer un contact à la fois audacieux et intime avec le spectateur. »

Nous nous intéresserons aux images invitant à l’échange, et nous nous entretiendrons avec des artistes pour découvrir la manière dont ils exploitent les textures et le toucher dans leurs images.

Découvrir des images sur le thème du toucher et de la tactilité sur Adobe Stock.

 

Retrouvez-nous en 2018

Suivez-nous sur le blog Creative Connection tout au long de l’année 2018 pour mieux comprendre le contexte mondial dans lequel ces tendances s’inscrivent, et apprendre des designers et créateurs d’images qui façonnent notre univers visuel.

 

Image d’en-tête de Hayden Williams/Stocksy/Adobe Stock.

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