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Portrait de contributeur Adobe Stock : Elena Bussolaro

Elena Bussolaro a l’art d’illustrer des idées complexes — des bienfaits de la méditation à l’interaction complexes des technologies dans une maison à consommation nette zéro — avec une simplicité déconcertante.

C’est un vieil ordinateur Atari qui a permis à Elena de faire connaissance avec l’univers digital. Depuis, elle met à profit ses compétences en art numérique, ainsi que son souci du détail et son approche philosophique, au service d’illustrations uniques en leur genre. Nous avons parlé avec Elena de ses sources d’inspiration, de la création de superbes illustrations à partir de concepts complexes et de son travail pour les banques d’images.

Source de l’image : elenabsl / Adobe Stock (à gauche), elenabsl / Adobe Stock (à droite)

Bonjour Elena. Parlez-nous de vous et de votre parcours créatif ?

J’ai découvert l’art numérique au début des années 90 grâce à mon père qui m’a montré comment utiliser notre vieil ordinateur Atari. Depuis, j’ai expérimenté l’évolution étonnante de l’infographie, passant du noir et blanc à des milliards de couleurs, ce qui a été très instructif pour moi.

Je m’intéresse par ailleurs aux sciences humaines, à la communication et à l’art en général. Mon diplôme de philosophie en poche, j’ai compris que l’illustration, plus que les mots, serait le meilleur moyen d’aborder les sujets qui me passionnent.

J’ai donc décidé d’étudier les Beaux-Arts, et notamment l’histoire de l’art et le graphisme. C’est là que j’ai entendu parler des banques d’images pour la première fois.

Comment décririez-vous votre style ?

Le style est, je crois, le reflet de la personnalité du designer. Il est à la fois reconnaissable et évolutif, et donc difficile à définir. J’aime travailler sur des illustrations simples et épurées à l’aide de formes géométriques et de couleurs faciles à appréhender et mettre en valeur le contenu. Mes illustrations gagnent en profondeur et en originalité grâce aux détails que j’ajoute et qui attirent l’attention.

Source de l’image : elenabsl / Adobe Stock

Où trouvez-vous l’inspiration ?

Tout est lié, à mon sens. Quand il s’agit de créer du contenu, tout est source d’inspiration, des médias publiés sur les réseaux sociaux jusqu’aux modèles de la nature. Il est important de se tenir constamment informé et d’être au courant des problématiques mondiales et des événements internationaux.

Les gens sont ma principale source d’inspiration : ma famille et mes amis, mais aussi des individus aux quatre coins du monde. J’aime leur demander ce qui est important à leurs yeux et ce qui les préoccupe le plus.

Je me tiens à jour également des tendances visuelles et du travail d’autres designers. J’aime voir comment la communauté des contributeurs développe des styles et des thématiques, et la façon dont on évolue en s’intéressant au travail des uns et des autres.

Source de l’image : elenabsl / Adobe Stock

Vous êtes spécialisée dans l’illustration de concepts complexes. Pourquoi autant d’éléments en mouvement, quelle est votre approche de la composition et de l’équilibre ?

J’aime travailler sur ce genre d’illustrations, qui représente à chaque fois un nouveau défi. Je commence par me renseigner sur le sujet que vais illustrer pour essayer de les comprendre. Je me lance ensuite dans le travail sur l’image, en m’attaquant aux principaux concepts. Quand je sens que j’ai correctement dépeint le processus concerné, je finalise le tout en ajoutant autant d’éléments et de détails que nécessaire. C’est le principe des fractales en quelque sorte.


Source de l’image : elenabsl / Adobe Stock

Utilisez-vous les produits Adobe dans le cadre de votre travail ?

Oui, j’utilise Adobe Illustrator. C’est mon application de dessin préférée et, à mon sens, le meilleur logiciel professionnel de dessin vectoriel. J’utilise aussi Adobe Bridge pour ajouter des métadonnées à mes fichiers, ce qui est bien pratique pour les mots-clés à associer aux contenus que je charge dans les banques d’images. Le gain de temps est significatif.

J’apprends aussi à me servir d’After Effects pour créer des animations simples à partir de mes dessins vectoriels.

Quelles sont les principales difficultés et satisfactions que vous éprouvez à travailler pour des banques d’images ?

La principale difficulté réside dans le fait qu’en tant que contributeurs, nous devons nous efforcer de produire des images d’exception, en termes de style et de contenu, tout en nous tenant constamment informés. Comme nos travaux seront utilisés dans différentes régions du monde, nous devons tenir compte de la diversité des cultures et des exigences des clients. Notre plus belle récompense, c’est quand ces objectifs sont atteints et qu’une création a du succès.

Source de l’image : elenabsl / Adobe Stock

Lequel de vos contenus rencontre le plus de succès ?

Mon image la plus connue s’intitule Business People and Technology. Dans un décor isométrique virtuel, des équipes collaborent à l’aide d’équipements high-tech dernier cri. Je crois que ce qui plaît dans ce contenu, c’est qu’il trouve un réel écho en chacun de nous. La technologie est omniprésente, ce qui augmente notre potentiel et notre productivité, mais nous éprouvons cependant toujours le besoin de faire partie d’une communauté.

Source de l’image : elenabsl / Adobe Stock

Quelle est l’utilisation de votre travail la plus intéressante ou la plus surprenante que vous avez vue ?

Un jour, je me suis rendue à l’hôpital pour subir des examens médicaux et là, j’ai vu une affiche sur la prévention du virus Zika qui reprenait mes dessins vectoriels. J’étais agréablement surprise et très contente de voir que mes créations avaient été utilisées à cette fin.

Découvrez d’autres contenus d’Elena sur Adobe Stock. Et si vous voulez partagez vos créations avec des millions de designers dans le monde, renseignez-vous sur la procédure à suivre pour devenir contributeur Adobe Stock.

 Découvrez également en détail les principales tendances visuelles des banques d’images cette année.

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