예기치 않은 관계

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올해의 가장 강력한 크리에이티브 트렌드는 새롭고 불확실한 세상을 반영합니다. 글로벌 정치적 불안정,  기후 변화  및 가장 시급한 것은 COVID-19 대유행과 체계적인 인종 차별에 대한 전 세계적인 대처를 통해 기존에 알고 있던 모든 것을 다시 살펴보게 되었습니다.

세상이 변화할수록, 대응하고, 적응하며, 때로는 탈출의 형태를 찾게 됩니다. 스트레스와 희망이 공존하는 시기에는 예술가, 디자이너 및 콘텐츠 제작자의 작품에서 이런 것들이 반영하는 모습을 확인하는 것이 적합합니다. Adobe Stock의 시각적 트렌드로 또한 일반적인 의미에서 반 초현실주의라는 아이디어는 이제 3개월 전과는 매우 다릅니다. 그럼에도 불구하고, 그 독창적인 성격은 예상치 못한 다른 세상의 창조성에 대한 밝은 해독제를 제공합니다.

반 초현실주의라는 개념은 바로 현실의 한계에서 밀어 붙이지만 너무 멀리 벗어나지는 않습니다. 아티스트는 색상을 새로운 차원으로 가져오고, 사진과 일러스트레이션을 결합하며, 새로운 효과를 사용하여 몽환적이고 사실적으로 비현실적인 구성을 만듭니다. 트렌드는 20세기 초현실주의에 깊은 뿌리를 두고 있지만, 환상과 현실 세계 실용주의의 뜻하지 않은 만남이라는 특징이 있는 현대적인 미래 지향적 트위스트를 가지고 있습니다. 종종 반 초현실주의 작품은 네온, 파스텔 또는 스모키 색조로 설명됩니다. 지난 몇 년 동안 몇몇 디자이너가 이 점을 주목했습니다. 예를 들어 Hulu의 새로운 인기쇼인 “The Bold Type”의 디자인 팀은 초현실주의 이미지를 사용하여 세트 전체의 배경에 이상하고 매력적인 아름다움을 추가했습니다.

그러나 반 초현실주의 트렌드는 전 세계 Adobe Stock 및 Behance 큐레이터가 2019년 말에 키워드 검색이 크게 급증하면서 플랫폼에 업로드된 작업에서 두드러진 점에 주목하면서 Adobe의 2020 크리에이티브 트렌드 레이더에서 그 입지를 구축했습니다. 이제 2020년에 빠르게 변화하는 세상을 겪으면서 초현실주의는 훨씬 더 중요지기까지 했습니다.

이전과 현재의 반 초현실주의

현대적인 경향에도 불구하고, 반 초현실주의 예술은 1917년(Andre Breton에 의해 공식적으로 “운동”으로 확립된 것은 1920년)에 등장했으며 1950년대까지 확장되어 예술 세계를 근본적으로 뒤집어 놓았습니다. 몽환적인 회화, 글쓰기, 실험 영화는 집단 무의식을 촉발시켰고, 사실주의를 통해 기득권층의 집착과 전통에 맞서게 되었습니다. 그것은 정치적이고 도피 주의자였으며, 종종-역사를 통틀어 많은 예술 운동이 그랬듯이-세계 대전에 반응했습니다. 그것은 우연, 예기치 않은 관계 및 은유를 사용하여 세계의 혼돈을 예술로 추출하는 것이 었습니다. 프랑스의 시인 Comte de Lautréamont가 말했듯이, “수술대에서 재봉틀과 우산의 우연한 만남”이었습니다. Salvador Dali의 작품, 특히 그의 “Lobster Phone” 조각품과 녹는 시계의 환각적인 그림이 대표적인 예입니다.

Adobe Stock의 크리에이티브 서비스 책임자인 Brenda Mills는 트렌드가 초현실주의와 공유하는 문체적 유사성에 대해 언급하지만, 새롭고 점점 더 접근하기 쉬운 기술의 도입이 창의적 변형을 촉발시켰습니다. Brenda는 “소프트웨어 도구와 크리에이티브 앱이 개발되면서 시각적 효과를 극도로 현실적이고 환상적으로 보이게 하는 효과를 만드는 데 필요한 많은 기술을 과거 어느 때보다 쉬워졌으며, 따라서 더 많은 크리에이티브가 이 스타일로 프로젝트를 렌더링할 수 있을 정도로 흥미로워집니다”라고 말합니다.

Brenda의 생각에 크게 공감한 Gucci의 2020 봄/여름 캠페인에서 반 초현실주의 트렌드를 추세를 발견할 수 있습니다. 이상하면서도 기발한 사진 속의 말은 Gucci 의상을 입은 모델의 포즈를 취한 초상화 사이를 돌아다닙니다. “Gucci는 작업에 크리에이티브 트렌드를 반영하여 지속적으로 올바른 목표를 지향합니다”라고 Brenda는 말합니다. “이 캠페인에 포함된 이미지와 동영상의 기발함, 상상력, 자유, 모든 면에서 기이한 특성은 정말 훌륭합니다.”

모던 테이크

이미지: Adobe Stock/Sandy Christ .

Adobe Stock의 반 초현실주의 아티스트 작품에서 초기 초현실주의자의 영향을 찾는 것은 어렵지 않습니다. 어떤 경우에는 독일에 거주하는 일러스트레이터 Sandy Christ의 작품처럼, 직접적으로 언급되면서도 오늘날의 세계를 반영하도록 업데이트되었습니다. 예를 들어, “Smartphone Popsicle”은 앞서 언급한 “Lobster Phone” 조각품의 오늘날 삽화 버전일 수 있습니다. Salvador의 작품과 마찬가지로, Sandy는 이상하고 예상치 못한 조합을 제시하여 관련 없는 물체의 시럽 중독성에 대해 생각하게 합니다.

이미지: Adobe Stock/Sandy Christ .

또 다른 그림인 “면도하는 여성의 이미지(Image of a Woman Shaving)”는 파스텔 핑크색 다리에서 숲을 면도하는 손을 묘사합니다. 처음에는 소름끼치는 것으로 읽혀질 수 있지만 이미지는 현대적이고 매우 친숙한 장면과 부조화한 요소의 고전적인 조합을 장난스럽게 업데이트합니다.

Adobe의 2018-2019 크리에이티브 레지던트 Temi Coker에게 트렌드는 그의 작업에서 일관되게 보이는 사진과 일러스트레이션의 조합에서 나타납니다. 나이지리아 태생으로 텍사스에 거주하는 사진작가겸 디지털 아티스트는 사진, 패턴 및 대담한 색상을 융합하여 새로운 표현 형식을 만듭니다. 사진 초상화에서 꽃이 피었으며, 사람들이 집단적으로 핫 핑크 구름 앞에서 포즈를 취합니다. Temi의 미묘한 스타일은 “ 20일 간의 포스터” 및 “어머니의 날 프로젝트” 같은 개인 프로젝트를 통해 또한 Estee Lauder와 같은 유명 브랜드에 대한 그의 작업에서 나타납니다.

이미지 출처: Adobe Stock/Zamurovic

Ivan Zamurovic는 일상에서 반 초현실적이며 꿈 같은 요소를 찾아 새롭고 더 거친 물체와 비주얼로 바꿉니다. 열대 잎은 분홍색 배경에 뿌려 놓은 파란색 페인트에 젖습니다. 깨끗한 그림붓에서 튤립이 등장합니다. 사이키델릭 조명은 단풍을 섬뜩한 무언가로 바꿉니다.

Ivan의 작품은 모두 새로운 시각으로 익숙한 사람을 눈으로 보는 것입니다. Ivan은 대체 현실을 COVID-19 위기와 같은 시나리오에 대한 구호의 한 형태로 보는 것을 설명합니다. “우리가 무언가에 대해 생각할 때마다 새로운 아이디어가 떠오릅니다”라고 Ivan은 말합니다. “이 어려운 시기에 우리 마음 속에 있는 많은 것들과 마찬가지로 새로운 아이디어에 대해 생각하고 그러한 생각을 통해 무언가를 창조하는 것은 큰 탈출구가 될 수 있습니다.”

Ivan의 작품 중 많은 부분이 미니멀리즘 트렌드를 따르지만, 최종 형태를 얻기 위해서는 많은 생산 단계가 필요합니다. 아이디어를 브레인 스토밍한 후, Ivan과 그의 팀은 현실 세계에서 “쇼핑을 시작”합니다. 쇼핑을 통해 이웃의 정원에서 잎, 꽃 또는 가지를 따거나 실제로 촬영 주제와 관련된 소품을 구매할 수 있습니다. 조명도 중요한 역할을 합니다. Ivan은 젤과 호일을 사용하여 몽롱하고 비현실적인 효과를 내거나 인접한 벽에서 빛을 반사하여 부드러운 그림자를 만듭니다. 다음으로 이미지를 Adobe Lightroom으로 가져와 사용자 정의 사전 설정을 적용하고, 약간의 조정을 한 후에 때때로 “유동화” 도구로 여러 요소를 조작하여 이미지에 초현실적인 느낌을 더합니다.

반 초현실주의은 사진과 삽화에만 있는 것은 아닙니다. 트렌드는 또한 디자인 트렌드를 앞서려고 하지만 처음부터 시작할 수단이 없을 수 있는 소규모 비즈니스를 위해 사전 제작된 디자인 템플릿을 만드는 Diana Hlevnjak(일명 Polar Vectors)같은 아티스트의 작품 속으로 스며듭니다. Diana의 기성품 템플릿은 고객이 브랜드, 포장 및 상품에 사용할 수 있도록 패턴, 질감 및 모양을 결합하여 공간과 미래주의를 미묘하게 참조합니다.

Diana의 몇 가지 디자인(예, “Mid Century Retro Party Flyer“)은 행성과 우주선의 스타일리시한 복고풍 삽화로 가득 차 더 분명합니다. 다른 것들은 신성한 기하학과 차분한 파스텔을 미묘하고 미래 지향적으로 혼합한 것입니다. Diana는 이렇게 말합니다. “내게는 꿈꾸는 비주얼, 기하학적 모양 및 예상치 못한 효과를 실험하는 것이 자연스럽게 보입니다. 그래서 반 초현실주의가 디자인 세계에서 인기를 얻고 있다는 사실이 기쁩니다.” 아티스트는 최근 Adobe Stock용 무료 템플릿 세트를 만들었는데, 하나는  생생한 그라디언트의 동적 액체 추상화를 사용했으며,  다른 것은  원형 배경의 우주 조디악 사인 로고의 템플릿입니다. 두 작품 모두 움직임의 환상을 만드는 3D 효과로 강화된 와이드 컬러 스펙트럼을 사용합니다.

시각적 연결

이제는 우리 중 많은 사람들이 서로 연결하고 우리의 이야기, 관점 및 행동 요청에 대한 새로운 공유 방법을 찾고 있는 시기입니다. 반 초현실주의는 매력적인 요소입니다. 그것은 디스토피아적이고 종종 우화적인 작품의 어두운 세계에 있습니다. 또한 뚜렷한 이미지가 밝고 뚝뚝 떨어지는 비현실적인 색상의 팝과 대조를 이루어 시청자가 자세히 살펴보도록 촉구합니다. 무엇보다 대화와 연결을 유도하며, 이런 점은 지금 또한 항상 우리에게 매우 중요합니다.

  많은 초현실적인 영감은 컬렉션 찾아보십시오.

Adobe에서는 모든 사람이 존중과 평등한 대우를 받을 자격이 있다고 믿으며, 증오, 편협함 인종 차별에 맞서 흑인 커뮤니티와 함께합니다. 또한 직원, 크리에이티브, 고객 파트너 커뮤니티를 통해 다양한 목소리를 지속적으로 지원, 향상 확대할 것입니다. Adobe 변화를 주도하고 모든 개인이 소속감과 포용감을 느끼도록 책임이 있다고 믿습니다. 또한 일어서서 인종 불평등과 불의에 반대해야 합니다. Adobe에서 취하고 있는 조치에 대해 자세히 읽어보고 회사 안팎에서 지속적인 변화를 이루도록 하십시오.

Adobe 또한 많은 사람들이 현재 COVID-19 위기의 영향을 받고 있다는 것을 알고 있으며, Adobe 당신과 함께 생각합니다. Adobe 전체가 어려운 시기에 우리에게 영감을 주기 위해 수행하는 작업에 대해 귀하와 Adobe 고객 세계의 모든 크리에이터에게 감사를 표하고 싶습니다.

 

 

 


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Posted on 09-03-2020


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